Perakendede fiziksel mağaza konseptinin öldüğünü düşünenler tekrar düşünmeli. Hong Kong’daki dijital sanat galerisi Teleport gibi şirketler, fiziksel alanları kapsayacak sürükleyici deneyimlere yeni bir anlam getiriyor.
Teleport’un kurucusu ve CEO’su Edward Eremyan, geçen yıl Kasım ayında piyasaya sürülen sürükleyici sanat deneyiminin, insanlara NFT’lerin sanat biçimini, dijital ön görümlerini, etkileşimli kurulumları ve online müzayedeleri görmeleri için yenilikçi yollar vaat ettiğini açıklıyor.
Teleport’un 5000 metrekarelik sergi alanı, etkileşimi fraktal sanatla harmanlayan sinematik bir maceraya dönüştü. Artırılmış gerçeklik, yapay zekâ, işlemsel tasarım ve 3B hiper gerçek ses, 360 derecelik bir görsel-işitsel çalışmaya dahil edilmiş. Dijital sanatçı Julius Horsthuis tarafından yaratılan 10 dakikalık bir fraktal film de sergide yer alıyor. Tüm bunların perakende ile ne kadar alakalı olduğunu soruyorsanız, bekleyin.
Eremyan, gerçek etkileşim içeren yolculuklar yapmanın fiziksel perakende alanlarında bu teknolojiyi avantaja dönüştürebileceği kanısının heyecanı içinde. “Fiziksel perakende ölmedi ve pandemiden sonra bile hala hayatta” diyor. California Meta Store, metaverse’de oynanabilecek popüler oyunların demolarını ve VR gözlükleri satan mükemmel bir örnektir.” diyor.
Fiziksel mağazalar başkalaşıyor
Meta gibi şirketlerin müşterilerle ilişki kurması ve onları metaverse hakkında bilgilendirebilmesi için hala çevrimdışı kanallara ihtiyacı var. Eremyan’ a göre, mağazalar, bireylerin, ürünler hakkında fikir edinebileceği ve markaların hikayelerini gerçekten anlayabilecekleri birer deneyim merkezine dönüşmeli. Eremyan, mağazalarda markalaşma söz konusu olduğunda, en yeni görsel teknolojilerin hikâye anlatımında devrim yaratabileceğinden, Teleport’un mağaza tasarımında bir rolü olduğunu düşünüyor. Bu bağlamda, fiziksel mağazaları canlandırmak için potansiyel markalaşma ve müşteri bağları çok büyük bir faktör. “Sergi alanımız merak uyandırıyor ve konu perakendeci olunca müşteriniz, markanızı merak etmeli ve satın aldıktan sonra bile ayrılırken kalıcı bir izlenimle gitmeli.” diyor.
Fused footwear CEO’su Philippe Holthuizen, 3 boyutlu baskının hızla modadaki bir sonraki büyük gelişim haline geldiğini belirtti. Unspun gibi Hong Kong’daki bazı şirketler, kot pantolon basmak için kullanılabilecek bir 3D görüntü sağlamak adına müşterilerin vücutlarını bir uygulama ile taramalarını sağlıyor. Bu mağazada ayrıca fiziksel tarama kabinleri de bulunuyor.
Holthuizen’in işi için 3D baskı, özellikle ayak sorunları yaşayanlara özel ayakkabılar üretebileceği için nimettir. Holthuizen, Eremyan’la marka deneyimleri oluşturma konusunda aynı düşünüyor ve mağaza içi deneyimlerin online hikâye anlatımıyla da el ele çalışabileceğine inanıyor. Afterworld: The Age of Tomorrow adlı video oyununda da yer alan Sonbahar 2021 koleksiyonuna atıfta bulunarak, “Örneğin, Balenciaga’nın en son koleksiyonu bir video oyunu izleme formatında sunuldu ve bunun mağazalarının vitrinleri ve moda podyumuyla da bir bağlantısı vardı.” diyor.
Holthuizen’e göre Balenciaga podyum formatı bile farklıydı çünkü seyirciler sergi alanının etrafında oturuyordu ve modeller adeta bir film sekansı gibi etraflarında dolaşıyorlardı. İzleyicilerin deneyimden edindiği genel etki ve izlenim unutulmazdı. “Bunların hepsi markalar için düşünülmesi gereken önemli şeyler. Küresel bir varlığınız varsa, büyük bir fiziksel mağazanız olması gerekmez ama en azından her şehirde alıcıların ürüne dokunması ve hissetmesi için bir amiral gemisi fiziksel mağazanız olması gerekir.” 3D baskı paradigması, alışveriş yapanların özel tasarımlar oluşturmak için markalarla iş birliği yapmasına olanak tanır ancak markalar, tabiki sanatçılar ve ünlü tasarımcılarla da kendi iş birliklerini yapıyor. İş birlikleri, diğer markaların hedef kitlesine ulaşmayı başardıkları için markalar adına çok önemlidir ve bu gerçekten sinerjiktir.
Holthuizen, müşteri hizmetlerinin günümüzde çok önemli olduğunu vurguluyor. Duyarlı olan ve geri bildirimleri yapıcı bir şekilde ele alan markalar, normal olarak tekrar eden müşteri listesi tutabilirken bunu yapmayan markalar genellikle sadece bir sefere mahsus müşteri ilişkisi kurabiliyor.
İlgili bir gelişmede, McKinsey & Company kısa bir süre önce, büyük teknoloji şirketlerinin, risk sermayesinin, özel sermayenin, start-upların ve yerleşik markaların metaverse fırsatlarında sermaye oluşturmaya çalıştığını belirten metaverse’te değer oluşturma başlıklı bir rapor yayınladı. Şirketler, risk sermayesinin ve özel sermayenin, 2021’in tamamına yapılan 57 milyar doların iki katından fazla olarak 2022’nin ilk beş ayında metaverse’e 120 milyar dolardan fazla yatırım yaptı. Bunun büyük bir kısmı Microsoft’un Activision’ı 69 milyar dolar karşılığında satın almasından kaynaklanıyor.
3400’den fazla tüketici ve yöneticiyle yaptıkları ankete göre, iş liderlerinin neredeyse yüzde 95’i, metaverse’in önümüzdeki beş ila on yıl içinde endüstrileri üzerinde olumlu bir etkisi olmasını bekliyor. Rapor, tüketici ve kurumsal kullanım durumlarına baştan aşağı bakıldığında metaverse’ün ekonomik değerinin 2030 yılına kadar dünyanın en büyük üçüncü ekonomisinin büyüklüğüne, bugün Japonya’ya, eşdeğer olan 5 trilyon dolara kadar etkileyebileceğini öne sürüyor. Örneğin raporda, teçhizat şirketi Dyson, müşterilerin sanal olarak “yürümesine” ve ürünlerini test etmesine olanak tanıyan, VR kulaklık aracılığıyla erişilebilen bir dijital mağaza kurdu.
Raporda ayrıca Crate & Barrel, Walmart, West Elm ve Wayfair gibi çok sayıda ABD mobilya perakendecisinin, tüketicilerin mobilyaları oturma odalarında nasıl görüneceğini görmelerini sağlayacak artırılmış gerçekliği kullanmak için Pinterest ile ortaklık kurduğu belirtildi. Ayrıca Samsung, bu yılın başında Decentraland’da, New York City’deki fiziksel Samsung mağazasında modellenen ve müşterilerin NFT rozetleri kazanmak için farklı görevleri tamamlamasını gerektiren bir sanal mağaza açtı. Ralph Lauren, Urban Outfitters ve Walmart gibi perakendeciler sanal dünya mağazalarının açılmasıyla ilgili ticari markalar başvurusunda bulunurken Decentraland içindeki bir parsel, bir online alışveriş merkezi kurulması için yaklaşık 1 milyon dolara satıldı.
Rapor, perakendecilerin mağaza ortamını bireyler ve müşteri grupları için kişiselleştirme adına VR teknolojisini kullanabileceğini öne sürdü. Mesela, bir spor malzemeleri perakendecisindeki müşteriler, Alpler’in sanal bir versiyonunda kayak ekipmanı satın alabilir ve hatta sanal gerçeklikte kayakları deneyebilir. Rapora göre, 2030 yılına kadar, canlı etkinliklerin %50’sinin metaverse’te gerçekleştirilebilmesi tamamen mümkün. Ayrıca, ticaretin %80’inden fazlasının, tüketicilerin markaları keşfetmesinden ve sanal bir mağazayı ziyaret etmelerinden etkilenebileceğini söylüyor. Sonuç olarak, 2030 yılına kadar 5 trilyon dolara varan bir potansiyele sahip olan metaverse, göz ardı edilemeyecek kadar büyük.